Coda: Toward the Next Wave of Digital Storytelling

I det sista kapitelet av Bryan Alexanders bok The New Digital Storytelling spekulerar författaren i vad som är nästa steg för digitalt berättande.

Bland annat tror han att smartphones kommer att användas ännu mer både för att ta del av och skapa digitalt berättande. Joseph Esposito som citeras i boken säger detta:

" For "five-minute fiction" to catch om, we eill need creative people who probe the nature of the interstitial medium...Publisher will need to seek out writers who comprehend the new medium, who can engage a reader for five minutes, who can make the many pieces of the work congeal in the reader's mind. These writers will study readers, PDAs or smart phones in hand, standing before the spinning dryer in the laundromat, stopped at a red light, preparing to board plane, waiting for the meeting to begin. In all of this publishers will see growth."

Ett område som jag tror kommer att öka är "interaktiva tidningar", så kallade "folios" eller "dps". Genom tillexempel Adobe InDesign med digital publishing suite går det att producera för smartphones, läsplattor och webbläsare. Ett bra innehåll är det viktigaste. Genom bland annat slideshows, filmer, 360graders-snurror och scrollbartext presenteras berättelser/information på ett spännande och lättillgängligt sätt. För exempel se adobes dps galleri

På sista sidan står det "Ah, thise were the days before [X] changed it all!" Jag tror det ligger mycket i det. Det går inte att veta vad framtiden har att erbjuda och den ständiga utvecklingen och nya trender är lika lätt att sia om som vädret om ett år framåt. Jag tror dock inte att Facebook, Spotify och Twitter kommer att vara lika inne om tre år som nu. Då har det säkert kommit nya aktörer.

Digital Storytelling in Education

I det fjortonde kapitlet Digital Storytelling in Education finns detta citat:

"When facts become so widely available and instantly accessible, each one becomes less valuable. What begins to matter more is the ability to place these acts in context and to dilever them with emotional impact." Daniel H. Pink, A Whole New Mind: Why Right-Brainers Will Rule the Future (New York: Riverheard, 2005), 103.

Jag blir glad av att läsa det eftersom det betyder att mitt jobb som interaktiv designer faktiskt har betydelse för samhället.

I resten av kapitlet står det om hur digitalt berättande kan användas i undervisning. Just i projektarbete som berör olika ämnen tror jag att digitalt är extra användbart. I högstadiet hade vår skola ett samarbete med en skola i Nya Zeeland. Inför den klassens Sverigebesök spelade vi in en film med intressanta sevärdheter i Stockholm till dem. Det innebar allt från att samarbeta med manusskrivande, bestämma vilka sevärdheter som skulle vara med till att skriva texter på engelska och filma samt redigera. Alla inblandade tyckte att det var ett roligt projekt.

Jag kan tänka mig att historielektionerna skulle bli mycket roligare om varje elev får skapa ett Twitterkonto och låtsas uppleva händelser ur historien. Det blir ett helt nytt sätt att beskriva till exempel andra världskriget. Eleverna måste sätta sig in viktiga skeenden och beskriva miljöer, mat, kläder, sinnesmätning och kanske träffar på andra kända personer från den tiden som de får beskriva utifrån den "twittrande personens" ögon.

Communities -resources, and Challenges

Kapitel 13 Communities -resources, and Challenges i Bryan Alexanders bok The New Digital Storytelling beskriver tillgångar för digitalt berättande.

Internet är fullt av andras digitalas berättelser att inspireras av, det finns guider för ämnet som Alan Lecine's 50 Ways to Tell a Story. Genom Twitter och Bloggar går det att följa andra som är intresserade av digitalt berättande och på så sätt få inspiration.

En viktig sak som författaren tipsar om är att träning ger färdighet Publicera ett foto eller filmsnutt om dagen eller skriv ett vist antal ord i veckan eller ett tweet om dagen.

Han tipsar om The Six Word Storie som Ernest Hemingway: " For sale: baby shoes, never used."
Jag blev sugen på att skriva en sådan berättelse. Som Bryan Alexander skriver så är det användbart för till exempel Flickrs "Tell a story in 5 frames". Det skulle kunna bli ett fantastiskt resultat.

För att hitta material som inte är Copyright skyddat tipsar författaren om Creative Commons där det är fritt fram att användas andras verk. Han tipsar även om The Internet Archive där det finns tillgång till en hel del material.

När det gäller digitalt berättande genom spel tipsar författaren om Scratch. Jag har testat det lite grann som jag tidigare nämnt i bloggen och jag tycker att det är ett användarvänligt litet program. Han nämner också dilemmat med Flash vs HTML5 där Apple inte tillåter flashinnehåll på sina smartphones och det ännu inte finns en fullvärdig HTML5 program att skapa material än. Även om jag skulle säga att Adobe Edge Animate är på god väg som ersättare så gäller det att alla webbläsare ska stöda funktionerna. Jag efterfrågar illustrators vector verktyg i Edge Animate så att man inte beföver importera pngs eller svgs för att göra animeringar.

För att skapa 3D innehåll till ett spel skulle jag tipsa om Goo Create. Än så länge finns det bara som Beta version men på deras hemsida står det "Powerful HTML5 tools for interactive 3D graphics, Create anything from simple product visualizations to interactive ads, or even entire games. And do it all in your browser." Jag har inte hunnit utvärdera det ännu men det verkar vara mycket användbart.

Story Flow: Practical Lessons on Brainstorming, Planning, and Development

I detta kapitel beskriver författaren Bryan Alexander bland annat hur man kan undervisa digitaltberättande på en tre dagars workshop.

Efter att ha läst kapitlet har jag några åsikter på upplägget.

Jag tycker att den som håller i kursen ska börja med att berätta om begränsningarna.

Vad är copyright, hur mycket tid finns att tillgå, hur lång ska filmen vara, vilken upplösning och höjd/bredd förhållande ska slutprodukten ha, vilken filstorlek är max och vilka datorer och program finns att tillgå, vilket format ska den publiceras i och vart.

När det är klarlagt går det att börja tänka på berättelsen och hur den på bästa sätt ska förmedlas.

Jag håller med författaren att det är viktigast att komma på en bra idé och därför ska mycket tid läggas på brainstorming, men det måste också gå att börja producera och sedan byta idé.

Författaren skriver att man ska fokusera på att skriva voice over till filmen först. Jag skulle säga att det är viktigt att bilderna kan tala för sig själva eftersom det kommer göra slutprodukten mycket mer förståelig för publiken och om den ska publiceras på internet så kanske alla som tittar inte har ljudet på ens. Därför skulle jag förespråka att skriva manus utifrån en storyboard. På så sätt är det lättare att se hur mycket som hinner berättas på den utsatta tiden och få en aning om hur slutprodukten kommer bli.

Om jag skulle hålla i en sådan här workshop skulle jag säga att stop motion är ett enkelt sätt att förmedla en berättelse. Jag skulle säga att Adobe Premiere är ett bra program att arbeta i eftersom det finns 30 dagars trial och är relativt lättbegripligt. Det går dessutom att lägga på flera lager ljud och film/bild.

Här är en stop motion film jag gjorde för några år sedan.

Augmented Reality: Telling Stories on the Worldboard

Detta kapitel beskriver potentiella användingsområden, fördelar och nackdelar med augmented reality.

Med augmented reality kan ett digitalt lager läggas över verkligheten. För tillfället är det smartphones och läsplattor som Svensson har tillgång till för att se dessa digitala lager. Jag tror på en utveckling av glasögon eller linser för att kunna se augmented reality för att det ska bli en större hit. Under många år har hjältarna i filmer haft hjälp av supersmartaglasögon. Priset på dessa måste vara överkomligt så att fler har råd med dem. Jag har hittat några som verkar vara under utveckling här.

Augmented reality måste vara det optimala för digitalt berättande när själva platsen eller föremålet man tittar på kan fyllas med mer berättelser. Författaren beskriver märkning av loppisföremål för att den nya ägaren ska se föremålets historia. Att få se historiska händelser spelas upp på platsen man besöker är ju fantastiskt. Viktig information via augmented reality som vägvisare, varningsskyltar, markerade områden med hälsofarliga luftföroreningar eller information hur ett föremål används med hjälp av film och pilar kommer säkert att komma mer och mer.

Det är intressant att många är beredda att ha igång gps tracking på sina smartphones med tanke på stalkers. Polisen som letar efter personer måste ha ett betydligt lättare jobb idag när mobilen talar om var någon är.

Chaotic Fictions; or, Alternate Reality Games

Detta kapitel handlar om Alternate Reality Games (ARG). Enligt Wikipedia är ARG ett spel som medvetet suddar ut gränsen mellan spelet och verkligheten. Medan spelet huvudsakligen är uppbyggt kring online-material, såsom webbplatser och liknande, händer det ofta att det finns händelser i spelet som "sträcker sig ut" i spelarens riktiga värld och försöker föra ihop dem.

Författaren återkommer till att mysterier är lockande för människor. Därför är det många som tycker om ARG där de tillsammans i forum kan klura ut lösningar.

Jag skulle tycka att det var super spännande att delta i ett ARG eller att skapa ett själv. Dock verkar det kräva omfattande arbete att bygga upp alla webbsidor, och föra in ledtrådar i bloggar osv.

Jag skulle säga att företag kan ha stor nytta av ARG för att få publicitet och verka "inne", typ som flash mobs för några år sen.

Mobile Devices: The Birth of New Designs for Small Screens

Detta kapitel handlar om digitalt berättande på mobiler och läsplattor.

Jag har alltid min smartphone med mig. Om det händer någonting intressant kan jag dokumentera det via film eller foto och direkt uppdatera min Facebookstatus.Om tvättmaskinen inte är riktigt klar, om TV-programmet inte har börjat än eller om jag väntar på bussen går jag in på 9gag, Pinterest eller Twitter för att se om det har hänt något nytt. Eftersom det ofta är i pauser av väntan i vardagen som mobilen plockas fram, är det korta berättelser som konsumeras åt gången. Därför ser jag inte det som ett problem med mobilens begränsade möjlighet att skriva på att även textinnehåll som ska konsumeras på mobiler även skapas på dessa enheter.

Responsive web som är den hetaste trenden just nu är självklart en följd av mängden nya mobila enheter som dyker upp på marknaden. Jag skulle säga att responsive web och appar har gjort att websidor är mer pedagogiska än de var för några år sedan. Den begränsade ytan gör att bara det viktigaste får vara med.

Flat design är en annan trend just nu. Även det skulle jag säga är mobilernas förtjänst. Skuggor ser kluddiga ut på en liten skärm och läsbarheten blir bättre utan.

Jag tror att framtidens smartphones kommer ha skärmar som går att läsa på i solljus som Kindle. Någon kommer att lösa problemet med att skriva på mobilen, kanske tankekraft styr. När skrivproblemet är löst skulle jag säga att Samsung S4 har lagom stor skärm.

Spel kommer ta mer och mer nytta av den verkliga omgivningen och mobilens gps funktion. En app som redan gör detta är Turf. Genom att gå till zoner som är utsatta på en karta i appen kan man "ta" dessa och få poäng. För varje timme du har zonen får du poäng och när du uppnått en visst antal poäng går du upp en level. Ju högre level du är desto längre stund är zonen paxad av dig. Det går att se andra spelare på kartan och när någon tar din zon säger appen till.